นักร้อง Weyes Blood: ฉันรู้สึก...
ReadyPlanet.com


นักร้อง Weyes Blood: ฉันรู้สึกเหมือนฉันมีชีวิตอยู่เป็นล้านชีวิต


 

เวย์ส บลัด แหล่งที่มาของภาพนีลัม ข่าน เวลา
คำบรรยายภาพ,
Weyes Blood ได้รับการเปรียบเทียบกับคนที่ชอบ Joni Mitchell, Karen Carpenter, Kate Bush และ Carole King

Weyes Blood คือ - อ้างอิงคำพูดของ Kurt Vonnegut ผู้เขียนชาวอเมริกัน - ไม่ติดขัดทันเวลา

นักร้อง-นักแต่งเพลงที่เกิดในลอสแอนเจลิสผู้ไม่มีตัวตนคนนี้ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากขบวนการต่อต้านวัฒนธรรมในช่วงทศวรรษ 1960 และ 70 ซึ่งพ่อแม่ของเธอมีส่วนร่วม

แต่ในขณะเดียวกัน สาววัย 35 ปี ชื่อจริง นาตาลี เมอริง เชื่อว่าความหมกมุ่นอยู่กับ "วันเก่าๆ ที่ดี" กลายเป็น "พิษร้ายจริงๆ" สำหรับคนที่อายุเท่าเธอเองที่พยายามจะเปลี่ยนแปลงตัวเองในยุคสมัยใหม่ที่ "ก้าวกระโดด" โลก.

 

การันตีความสนุกและความมัน สมัครสล็อต เล่นง่ายได้เงินจริง

“ฉันคิดว่ามันยากขึ้นนิดหน่อยที่จะมีชีวิตแบบพ่อแม่ของเรา และอาจมอบชีวิตนั้นให้กับลูกๆ ที่เราอาจมี” เธออธิบาย ขณะที่เธอเตรียมที่จะนำทัวร์ Holy Flux ของเธอไปยังสหราชอาณาจักร

“นั่นทำให้หลายสิ่งหลายอย่างเปลี่ยนไป เช่น เมื่อคุณสามารถซื้อบ้านได้ และแนวคิดเรื่องปริญญาระดับวิทยาลัยนี้หมายความว่า[งานหรือโอกาสจะตามมา]

"นักท่องเที่ยวท่องเที่ยวข้ามเวลา"

“และฉันก็เป็นคนอเมริกันมากเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วย” เธอกล่าวเสริม

 

“ฉันพูดถึงวันเก่าๆ ที่ดีเพราะฉันมีความสัมพันธ์ที่น่าสนใจกับอดีต เป็นเหมือนนักท่องเที่ยวที่เดินทางข้ามเวลาไปพร้อมๆ กัน และยังตระหนักดีว่าความคิดถึงแบบที่เราเผชิญในทางการเมืองนั้นเป็นพิษเพียงใด”

ในขณะที่เสียงและสุนทรียะของโฟล์คร็อค/บาโรก-ป็อปที่ผ่อนคลายและเหนือกาลเวลาของนักร้องคนนี้เทียบได้กับศิลปินอย่าง Karen Carpenter และ Joni Mitchell ศิลปินที่แม่ของเธอรักและพ่อของเธอ (นักดนตรีทั้งสองคน) เคยออกเดทด้วย - เนื้อเพลง เนื้อหาเพลงของเธอเน้นประเด็นปัจจุบันอย่างแน่วแน่

เพลงอย่าง It"s Not Just Me, It"s Everybody ที่นำมาจากอัลบั้มล็อคดาวน์ที่ไพเราะและไพเราะและไพเราะของเธอ And In the Darkness, Hearts Aglow พบว่าเธอครุ่นคิดถึงความกังวลเร่งด่วนต่อโลก การเคลื่อนขบวนของเครื่องจักรเข้าสู่ความสัมพันธ์ของมนุษย์และความเหงา

“การมีชีวิตอยู่ท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงอย่างท่วมท้น”เธอร้องเพลง "เราทุกคนกลายเป็นคนแปลกหน้า / แม้แต่กับตัวเราเอง"

The Times สร้างอัลบั้มแห่งปี 2022โดยวาง Weyes Blood ซึ่งเคยร่วมงานกับ Lana Del Rey, the Killers และ John Cale ไว้เหนือศิลปินอย่าง Kendrick Lamar, Arctic Monkeys, Harry Styles และ Taylor Swift

หนังสือพิมพ์กล่าวถึงบันทึกนี้ว่า "เป็นชุดเพลงบัลลาดที่ไพเราะและไพเราะที่เจาะลึกถึงความรักและความสูญเสีย แต่จบลงด้วยความหวังที่ลอยล่อง"

 

The Observerเรียกผลงานล่าสุดของเธอว่า "เพลงคบเพลิงสำหรับจุดจบของเวลา" ในขณะที่Telegraphเรียกดาราคนนี้ว่า "นักร้อง-นักแต่งเพลงที่มีความซับซ้อนและซับซ้อนที่สุดในรุ่นของเธอ"

เวย์ส บลัดแหล่งที่มาของภาพนีล ครุกก์
คำบรรยายภาพ,
นักร้องชาวอเมริกันสวมชุดรูปหัวใจเรืองแสงขณะแสดง ซึ่งเป็นการยกย่องชื่ออัลบั้มล่าสุดของเธอ

ในการติดตาม Children of the Empire เธอเรียกร้องอย่างอ่อนหวาน: " เราไม่มีเวลาที่จะกลัวอีกต่อไปแล้ว "

อดัม เคอร์ติส ผู้กำกับสารคดีอีกคนที่บันทึกเรื่องราวในช่วงเวลาอันสับสนเหล่านี้ ได้ช่วยจัดเตรียมภาพที่ทำให้เกิดความสับสนให้กับซิงเกิลที่สาม God Turn Me Into a Flower

โดยรวมแล้ว LP ถือเป็นการตอบโต้ส่วนบุคคลมากขึ้นต่อความบอบช้ำทางจิตใจโดยรวมบางส่วนที่เกิดขึ้นในเกม Titanic Rising ที่ประสบความสำเร็จในปี 2019 ของเธอ

“ฉันคิดว่าจากบันทึกล่าสุดนี้ ฉันพยายามที่จะมีความเห็นอกเห็นใจมากขึ้นอีกเล็กน้อยเกี่ยวกับจุดยืนที่เราทุกคนอยู่ เทียบกับความโกรธที่เราไม่สามารถเข้าใจการเปลี่ยนแปลงบางอย่างที่สามารถดำเนินการได้” เธอกล่าว

“เพราะฉันคิดว่ามันเป็นระบบที่ติดขัด มันเหมือนกับว่าเราติดอยู่กับเทคโนโลยีนี้มาก และฉันคิดว่ามันยากจริงๆ ที่จะรู้สึกว่าคุณสามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้จริงๆ”

 
เวย์ส บลัดแหล่งที่มาของภาพเก็ตตี้/บูรัค ซิงกี
คำบรรยายภาพ,
เธอได้ร่วมงานกับลาน่า เดล เรย์, เดอะคิลเลอร์ส และแคโรไลน์ โพลาเชค

โลก Lo-Fi ของพ่อแม่ของเธอเคยเป็นโลกของ "พวกฮิป***และพังก์ผู้บ้าคลั่ง" แต่ท้ายที่สุดแล้วพวกเขาก็เลี้ยงดูลูกๆ ของพวกเขาในฐานะคริสเตียนที่บังเกิดใหม่ ดนตรีในคริสตจักรจึงมีบทบาทสำคัญในการเลี้ยงดูเธอ

การ "แกว่งลูกตุ้ม" แบบนั้นสำหรับครอบครัวของเธอ และรุ่นเบบี้บูมเมอร์คนอื่นๆ อีกหลายคนในช่วงทศวรรษ 1980 ที่อนุรักษ์นิยมมากขึ้น เป็นสิ่งที่นักร้องสาวพบว่า "น่าทึ่ง" มาจนถึงทุกวันนี้

หลังจากย้ายไปอยู่กับครอบครัวจากแคลิฟอร์เนียไปยังเพนซิลเวเนีย ซึ่งเธอเข้าเรียนในโรงเรียนมัธยมปลาย Weyes Blood ปฏิเสธการอบรมทางศาสนาของเธอ และเริ่มต้นที่จะไล่ตามวิสัยทัศน์ทางศิลปะของเธอเองทั่วประเทศ - การเรียน นั่งยอง และเล่นดนตรีในพอร์ตแลนด์และบัลติมอร์

ชาติแรกเห็นเธอเล่นเบส คีย์ และร้องเพลงในวงดนตรีนอยส์ร็อคและพังก์ สำหรับกลุ่มหนึ่ง เธอจะผสมกล้วยกับเลือดปลอม วางไว้บนเสื้อของเธอ และฉีกมันออกบนเวที

มันเป็นหนทางไกลจากความรู้สึกของลอเรลแคนยอนเกี่ยวกับผลงานล่าสุดของเธอที่โด่งดังที่สุด แม้ว่าการเปลี่ยนแปลงของเธอไปสู่การแสดงเดี่ยวทำให้เธอเห็นว่าเธอสร้างวัสดุโดรนบรรยากาศชวนขนลุกที่น่าขนลุกก็ตาม

อย่างไรก็ตาม นี่เป็นก้าวสำคัญในการเดินทางทางดนตรีของเธอกลับไปสู่อนาคต

“มีบทต่างๆ มากมาย” เมอริงตั้งข้อสังเกต “ฉันรู้สึกว่าฉันใช้ชีวิตมาหลายล้านชีวิต มันเริ่มจะแปลกๆ ความยืดหยุ่นของระบบประสาทดูจะดุร้ายเกินไปหน่อย

วัฒนธรรมอินเทอร์เน็ต

“ฉันคิดถึงฉาก DIY” เธอกล่าวเสริม “มันเปลี่ยนแปลงไปมากเพราะวัฒนธรรมของสมาร์ทโฟนและอินเทอร์เน็ต แต่มีช่วงหนึ่งที่มันไร้เดียงสาและไร้เดียงสาจนคุณรู้สึกเหมือนอยู่ในใจกลางของโลก”

“มันเหมือนกับว่าโฟกัสอยู่ตรงนั้น ในช่วงเวลานั้น และผู้คนไม่ได้คิดมากเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาดูหรือว่าจะเป็นอย่างไรบนโซเชียลมีเดียหรืออะไรก็ตาม ดังนั้น ในบางแง่ มันสร้างความแปลกประหลาดนี้ขึ้นมา พื้นที่ปลอดภัยสำหรับดนตรีดิบๆ และการแสดงออก"

เธอเชื่อว่าการมาถึงของวัฒนธรรมอินเทอร์เน็ตทำให้เกิด "การตัดสินเชิงคุณภาพที่แปลกประหลาด: คุณค่าของสิ่งนี้คืออะไร เมื่อเทียบกับการได้สัมผัสและเพลิดเพลินกับมันตามมูลค่าที่ตราไว้"

อย่างไรก็ตาม เมื่อเร็ว ๆ นี้ เธอได้เห็นสัญญาณของคนรุ่นใหม่ที่ "มุ่งเน้นไปที่ชีวิตที่มีแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์" มากกว่าการกดไลค์ การติดตาม และเงิน “ฉันยังคงเชื่อว่ามีชุมชนและผู้คนที่รู้สึกแบบเดียวกับฉัน ฉันคิดว่าเด็กๆ ฉลาดและฉันก็ศรัทธาในตัวพวกเขามาก

“ฉันสังเกตเห็นจากการแสดงของฉันว่ามีเด็กๆ วัยมัธยมปลาย และพวกเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมาก

blockquote{ border:1px solid #d3d3d3; padding: 5px; }
แสดงความคิดเห็น
ความคิดเห็น *
ผู้แสดงความคิดเห็น  *
อีเมล 
ไม่ต้องการให้แสดงอีเมล