 |
|
 | |
Alex Turner ก่อตั้ง Arctic Monkeys ในปี 2002 กับเพื่อนที่เขารู้จักตั้งแต่ชั้นประถม
อเล็กซ์ เทิร์นเนอร์ หมดลมหายใจ ฟรอนต์แมนของ Arctic Monkeys เพิ่งโชว์โซโลกีตาร์บน Body Paint ซึ่งเป็นผลงานเพลงแนวโบวี่สุดตระการตาในอัลบั้มใหม่ของพวกเขา The Car ในรายการโทรทัศน์ Later with Jools Holland
สมัครสล็อต กับเรา รับโชคใหญ่แน่นอน “คุณทำให้ฉันแห้ง” เขากางเกง “ใครก็ได้เอาน้ำมาให้ผมหน่อย” ผิดปกติที่ Arctics เป็นวงเดียวในสตูดิโอ เป็นครั้งแรกในรอบ 15 ปี ที่รายการนี้ได้อุทิศทั้งตอนให้เป็นการแสดงเดี่ยว ซึ่งเป็นเกียรติที่สงวนไว้สำหรับตำนานร็อคอย่าง REM, Radiohead, Metallica และ Oasis เทิร์นเนอร์และเพื่อนร่วมวงชื่นชมความยิ่งใหญ่ของสถานการณ์ พวกเขาถ่ายทำเทคเพิ่มเติมและเปลี่ยนรายการชุดเพื่อให้แน่ใจว่าเพลงใหม่ได้รับการถ่ายทอดด้วยการชกและการแต่งตัวสวยอย่างเหมาะสม "ต้องทำให้สิ่งนี้มีค่า" Turner กล่าวขณะที่การบันทึกดำเนินไปในชั่วโมงที่สอง "เราจะทำเพลงอะคูสติก แล้วก็ Born To Run" ปก Springsteen ที่สัญญาไว้ไม่เคยเกิดขึ้นจริง หรือแม้แต่การปลุกระดมของวงในปี 2007 ก็ไม่เคยกระทบกระทั่ง Brianstorm แม้ว่ามือกีตาร์อย่าง Jamie Cook จะเอาแต่แหย่จังหวะระหว่างเทคก็ตาม แต่ด้วยธุรกิจ Monkey ที่มากเป็นสองเท่าของที่พวกเขาต่อรองได้ ผู้ชมจึงตกต่ำ“ฉันสนุกกับมันมาก” Turner ตกลงทางโทรศัพท์กับ BBC ในอีกสองสามวันต่อมา “ฉันเป็นแฟนตัวยงของรายการนั้น และฉันก็อยู่มานานแล้ว แม้กระทั่งก่อนที่เราจะรวมวงเข้าด้วยกัน” อันที่จริง ไฮไลท์ของเขาในตอนใกล้การแสดงคือการเข้าถึงห้องนิรภัยภายหลัง เพื่อเลือกการแสดงที่มีอิทธิพลต่อเขาในการออกอากาศในรายการ “ฉันหลงทางอยู่ในเอกสารสำคัญที่นั่นสักครู่นะ มาร์ค พูดตรงๆ เลยนะ” เขากล่าว “ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลในการแสดงตั้งแต่ปี 2545 และพูดว่า "โอ้พระเจ้า ใช่แล้ว ฉันจำได้ว่าได้เห็นสิ่งนั้นและรู้สึกตื่นเต้นกับมัน"" ความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นแน่นอนว่าปี 2002 เป็นปีที่ Arctic Monkeys ก่อตั้งขึ้นในเมืองเชฟฟิลด์ โดยที่สมาชิกทั้งสี่คนเป็นนักเรียนของโรงเรียนมัธยม Stocksbridge High School Turner และมือกีตาร์ Jamie Cook เพิ่งได้รับกีตาร์ตัวแรกของพวกเขาเมื่อปีก่อน เป็นของขวัญคริสต์มาสจากพ่อแม่ของพวกเขา เพลงแรกที่พวกเขาเขียนชื่อ "แมตต์ เดฟ ร็อค ซอง" - ตั้งชื่อตามนักร้องที่ลาออกจากวงในเวลาต่อมา และต่อมาพวกเขาอธิบายว่า "ขยะ" และ "อึทั้งหมด" Arctic Monkeys ก่อตั้งที่เชฟฟิลด์ในปี 2002
แต่พวกเขาก็ก้าวหน้าไปอย่างรวดเร็ว พัฒนาเสียงที่เฉียบคมและน่ากังวลซึ่งเต็มไปด้วยท่อนริฟฟ์ที่ไพเราะและเนื้อร้องที่เฉียบแหลมและมีความรู้ ภายในปี 2548 ผู้คนต่างกระตือรือร้นที่จะแลกเปลี่ยนสินค้าเถื่อน การสาธิต และการนินทาบนกระดานข้อความเฉพาะ เมื่ออัลบั้มแรกของพวกเขา What People I Say I Am, That"s What I"m Not มาถึงในปี 2006 อัลบั้มนี้กลายเป็นเพลงเปิดตัวที่มียอดขายเร็วที่สุดตลอดกาลของสหราชอาณาจักร เพียงไม่กี่สัปดาห์หลังจากวันเกิดครบรอบ 20 ปีของ Turner Arctic Monkeys กลายเป็นวงดนตรีร็อคที่มีคนพูดถึงและพูดถึงมากที่สุดในยุคของพวกเขา พวกเขาตอบโต้ด้วยการปิดอันดับ หลีกเลี่ยงงานตบหลังอย่างงานประกาศรางวัล Brit Awards วงดนตรีที่รับรางวัลเป็นวิดีโอทางไปรษณีย์ แต่งกายเป็นตัวละครจากเรื่อง The Wizard of Oz เมื่อพวกเขาเล่น Live Lounge ของ Radio 1 พวกเขาทำลายภาพลักษณ์ "ผู้กอบกู้เพลงร็อก" โดย การคั ฟเวอร์เพลง On A Mission ของ Katy Bและ Love Machine ของGirls Aloud "ฉันจำแรงผลักดันเบื้องหลังการตัดสินใจนั้นไม่ได้จริงๆ" เทิร์นเนอร์กล่าว "แต่มันสนุกมาก" Arctic Monkeys สวมชุดแฟนซีขณะคว้ารางวัลอัลบั้มอังกฤษยอดเยี่ยมจากงาน Brit Awards ปี 2007
ในทางดนตรี Arctic Monkeys พัฒนาจากจุดแข็งไปสู่จุดแข็ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน Humbug (2009) และเพลงร็อคแจ็กเก็ตหนังของ AM (2013) พวกเขาติดอันดับชาร์ตในปี 2018 ด้วยอัลบั้มแนวคิด Space-jazz Tranquility Base Hotel & Casino ซึ่งสำรวจธีมของการคุ้มครองผู้บริโภคและการเมืองผ่านแนวคิดของรีสอร์ทหรูบนดวงจันทร์ เทิร์นเนอร์แต่งเพลงที่อ่อนล้าและคดเคี้ยวบนเปียโน โดยประกาศว่ากีตาร์ "สูญเสียความสามารถในการให้ความคิดแก่ฉัน" นักวิจารณ์ถูกแบ่งออก Rolling Stone เรียกอัลบั้มนี้ว่า "ตามใจ" แต่ Q Magazine คิดว่ามัน "แปลกและมหัศจรรย์" แฟนๆ ส่งอัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่ง แต่เป็นอัลบั้มเดียวของ Arctic Monkeys ที่ไม่ได้รับการรับรองแพลตตินั่ม ออกเมื่อวันศุกร์ The Car แน่นและรวดเร็วกว่ารุ่นก่อน แต่มันหมุนในจักรวาลเกี่ยวกับเสียงเดียวกัน เพลงเปิดตัว There"d Better Be A Mirror Ball เป็นคีย์บอร์ดที่วูบวาบและการแทงสตริงสแต็กคาโต ขณะที่ Jet Skis On The Moat มองเห็น Turner สวมแจ็กเก็ตกำมะหยี่สำหรับเพลงบัลลาดแนวเลานจ์ที่กำลังคร่ำครวญ"ฉันทำเรื่องใหญ่เกี่ยวกับเปียโนในอัลบั้มที่แล้ว" นักร้องกล่าว "แต่เมื่อฉันดูตอนนี้ การเปลี่ยนแปลงของเสียงระหว่างอัลบั้มนั้นกับอัลบั้มก่อนหน้า [AM] เกี่ยวข้องกับข้อเท็จจริงที่ว่า กระบวนการเขียนของฉัน [เปลี่ยนแปลง] ในช่วงเวลานั้น" ในทศวรรษแรกของ Arctic Monkeys เขาอธิบายว่าเขาจะนำเพลง "เข้าไปในห้องซ้อมและคิดดูว่ามันจะเข้ากับวงดนตรีอย่างไร" นั่นค่อยๆ กลายเป็นความโดดเดี่ยวมากขึ้น โดย Turner ได้สร้างเพลงขึ้นในสตูดิโอที่บ้านของเขา จนกว่าเขาจะรู้สึกว่ามันพร้อมแล้ว "ดังนั้นเปียโนจึงมีส่วนในนั้น แต่การที่สามารถบันทึกตัวเองและเขียนบันทึกเหล่านั้นได้ อาจเป็นสิ่งที่ทำให้เราต้องวุ่นวาย" ความใฝ่ฝันของภาพยนตร์นั่นไม่ใช่สิ่งเดียวที่เปลี่ยนไป "ฉันจำช่วงเวลาในอดีตได้ไม่ชัดเจนซึ่งฉันได้รับแรงบันดาลใจและเขียนอะไรบางอย่างอย่างรวดเร็ว แต่รู้สึกเหมือนสิ่งที่เกิดขึ้นน้อยลงในทุกวันนี้" เขากล่าว “แต่ฉันไม่กังวลหากใช้เวลานานกว่านี้สักหน่อย” อันที่จริงแล้ว ลวดลายทางดนตรีบางเพลงใน The Car ได้ซึมซับมาเป็นเวลาสามปีก่อนที่เขาจะ "เกลี้ยกล่อมให้พวกเขาเป็นเพลงป๊อป" หนึ่งในนั้นคือเพลงบรรเลงของ Big Ideas ท่วงทำนองเปียโนไฟฟ้าที่งดงามซึ่ง "รู้สึกเหมือนมีแรงบันดาลใจที่จะเป็นธีมของภาพยนตร์" “มันแขวนอยู่นานหลายปี ทำนองนั้น และฉันจะเล่นมันเมื่อใดก็ตามที่ฉันพบว่าตัวเองนั่งอยู่ที่เปียโน [จนกระทั่ง] หนึ่งในวงดนตรีถามว่า "นั่นเป็นหนึ่งในของคุณหรือเปล่า" “และนั่นก็น่าตื่นเต้นพอๆ กับที่พวกเขาได้รับ” เขาพูดติดตลก ต่อมา... โดย Jools Holland ได้อุทิศทั้งตอนให้กับ Arctic Monkeys
ความกระตือรือร้นของพวกเขากระตุ้นให้เขาสร้างเนื้อเรื่องเป็นเพลงที่บรรยายถึงฝันร้ายที่เลวร้ายที่สุดของนักแต่งเพลง (คนโปรด) " ฉันมีความคิดที่ยิ่งใหญ่... แบบที่คุณไม่อยากแชร์ทางโทรศัพท์"เทิร์นเนอร์ร้องเพลง “แต่ตอนนี้วงออร์เคสตราได้ล้อมพวกเราไว้หมดแล้ว และฉันก็จำไม่ได้แล้วว่าชีวิตของพวกเขาเป็นอย่างไร” เป็นหนึ่งในเนื้อเพลงจำนวนมากที่บ่งบอกถึงความไม่มั่นคงและความคลาดเคลื่อน ดนตรีสะท้อนความปั่นป่วนทางอารมณ์ของเขา วงดนตรีนี้มักจะฟังดูเหมือนพวกเขากำลังต่อสู้เพื่อให้ได้ยิน - ระเบิดผ่านวงออร์เคสตราเพื่อหายใจหอบ แต่ถูกลากอยู่ใต้พื้นผิวอีกครั้ง Turner กล่าวว่า "มีการพูดคุยและไตร่ตรองกันมาก" เกี่ยวกับ "พลวัตของแรงผลักและดึง" บางแทร็ก เช่น Sculptures ถูกบันทึกด้วยการจัดเรียงที่แตกต่างกันหลายแบบ แล้วสร้างใหม่ในรูปแบบผสม เพลงนี้ถือกำเนิดขึ้นเมื่อมือกีตาร์ Jamie Cook เชื่อมต่อเครื่องสังเคราะห์ Moog เข้ากับกลองแมชชีน ทำให้เกิดเสียงที่เป็นลางไม่ดีในเชิงอุตสาหกรรม จากนั้น "ก็ออกเดินทาง" พัฒนาไปสู่การบันทึกเสียงแบบเต็มวง ก่อนที่แนวคิดดั้งเดิมจะยืนยันตัวเองอีกครั้ง ในเวอร์ชันที่เสร็จสิ้นแล้ว "เกือบจะเหมือนกับว่ามีปุ่มสำหรับวงดนตรีและคุณกดมันและพวกเขาก็ก้าวเข้ามาที่แถบ จากนั้นปุ่มเหล่านั้นก็หายไปและคุณอยู่ในสถานที่สังเคราะห์นั้น" เทิร์นเนอร์อธิบาย “แน่นอนว่าไม่ใช่แบบที่ฉันคิดก่อนที่เราจะเริ่ม นั่นคือสิ่งที่เปิดเผยตัวเองในระหว่างกระบวนการ “ดังนั้นฉันจึงตื่นเต้นที่คุณพูดถึงพลวัตเพราะนั่นคือสิ่งที่เราพยายามสำรวจและจัดการในครั้งนี้ และใช่ ฉันคิดว่าฉันคิดว่าเราทำงานได้ดีขึ้นในแง่นั้นมากกว่าที่เราทำครั้งก่อน” |
